Видеть прекрасное в прозе бытия

В Вырице открылась выставка живописных работ Владимира Маркова «Проза бытия». Мастер рассказал о том, как авоська с пустыми бутылками может вдохновить художника.

15 февраля в Вырицкой библиотеке им. И. Ефремова состоялось открытие выставки работ вырицкого художника Владимира Маркова. В экспозиции представлены натюрморты, составленные из предметов, которые едва ли можно назвать «утончённой натурой»: топоры, утюги, примусы, кирпичи, гранёные стаканы… Владимир Михайлович признался, что рисовал и вдохновлялся красотой мира — в том числе, и красотой предметов быта, —  с самого детства. В Ленинградском высшем художественно-промышленном училище им. В. И. Мухиной (ныне: академия им. А. Л. Штиглица) на кафедре промышленного дизайна он учился  проектировать заводское оборудование. По окончании училища всерьёз увлёкся кузнечным делом. Владимир Марков рассказал, что советские мастера утратили наследие дореволюционных кузнецов, поэтому всему пришлось обучаться самостоятельно. Со временем он стал одним из организаторов первых кузнечных союзов в СССР.

Талант Маркова признали не только на Родине. Он неоднократно выставлялся на международных фестивалях в Европе. Его награждали на кузнечных мероприятиях в Англии, Бельгии, Германии, а его работы печатали в тематических журналах.

На одной из экспозиций он познакомился с писателем Борисом Стругацким, а позднее создал гран-при премии АБС (Аркадия и Бориса Стругацких) по литературе в жанре фантастики. Мастер долго думал, чем порадовать писателей. В конце концов, он завязал узлом обычную фомку (небольшой лом – монтировка), чем приятно удивил фантастов.

Вернувшись к увлечению живописью, Марков стал так же индивидуален и узнаваем, как и в кузнечном деле. Его квадратные и лаконичные полотна

невозможно ни с чем перепутать. «Творчеству В. М. Маркова присуще глубокое философское осмысление бытия. Не прибегая к ярким живописным эффектам, не уходя в подробности сюжета, мастер скупыми, но точными и выразительными средствами погружает зрителя в особое, трепетное пространство созерцания жизни и переживания каждого её момента», — так характеризует произведения Владимира Маркова искусствовед Натали Ламонт.

А это слова одной из посетительниц выставки в библиотеке Ефремова:

— У него есть замечательная фотография: «Два сапога устали». Одна из первых работ, которая поразила меня. Два солдатских сапога: один стоит, слегка наклонившись, другой лежит на полу — они устали. Такое потрясающее оживление вещей наблюдается везде у Владимира Михайловича: и в картинах, и в фотографиях. Я сама занимаюсь фотографией, и мне это близко.

Владимир Марков

Вот что рассказал сам художник о картине, опубликованной на афише выставки. Авоську, полную стеклотары, висящую на вбитом в стену гвозде, Владимир Михайлович написал в конце 2024 года. По словам художника, он устал от агрессивной экологической повестки в интернете. Мастер поностальгировал, как советские люди «боролись» за сохранение природы, не зная об этом: не пользовались пакетами, а собирали бутылки в плетёную авоську и сдавали тару в пункты приёма. Он отметил, что тогда переработка была налаженной и естественной.

Несмотря на свои 77 лет Марков не планирует «завязывать» с творчеством. Он оставил занятия ковкой, но продолжает писать картины и фотографировать. Владимир признаётся, что работает так интенсивно, что дома почти не осталось места для работ.

Встреча закончилась чаепитием, традиционным для мероприятий библиотеки им. Ефремова. Гости читали стихи и общались в неформальной обстановке.

Мастер подписал поклонникам календари на 2025-й год с тематической серией фотографий «Знаки зодиака». На них изображены натюрморты, отражающие видение автором участков зодиакального пояса.

Тимур АНДРЕЕВ